彩塑的創作設計，要求繪、通盤考慮，它不是簡單的雕塑著色，而須示“色、塑并成”，俗稱“三分塑，七分畫”。為了便于繪畫，在泥塑上大膽地省略了形體面的起伏，有時甚至多次對表面進行打磨拋光。彩繪與描畫加強和豐富了雕塑形象的生動性與表現力。一些造形上的裝飾品、道具，還可用其它材料制作。如冠、首飾、刀劍等，可以用木、鐵、羽、布做成。這種在雕塑上應用各種材料塑造形象的合作方法，也是裝飾雕塑的特點。

濕壁畫是壁面基底半干時，用清石灰水調和顏料進行繪制，顏色與未干燥的墻面經過滲透而牢固結合，干燥之后產生一種特殊的效果。由于必須一次完成，不容打草圖與修改，著色后立即滲入，色彩晦暗而且濃重，需要掌握預想效果，所以技巧上難度較大。在古代歐洲使用比較多。

油畫是歐洲15世紀以后發明的，以亞麻仁油為調和劑，一般是在亞麻布或木板上做畫，很少在泥地壁面上繪制，為減少畫面的光澤，也可以用干酪麥加白堊、鋅白粉制做吸油底子。蠟畫是用蠟與顏料混合，畫在木板或石質等不同材料的基底上，然后經過加熱處理，使其表面發生變化，出現一種有光澤的表層。蠟畫最早產生于希臘，在羅馬龐培壁畫中，曾發現這種畫法，后來多用于圣像畫。